中国盆景界老大是谁(中国盆景第一人)

1. 中国盆景第一人

中国盆景艺术家协会创会会长、原中国花卉盆景杂志社创刊人、革命老前辈、中国盆景艺术先驱苏本一先生。

2. 盆景第一名

第一名：戚振飞 57分零2秒

泰山国际登山节每年9月中旬举办，是国内一个旅游节日。从1987年9月举办第一届泰山国际登山节以来，每年举办一次。

世界各国及国内来宾和登山健儿欢聚一堂，参加各种节日活动，如徒步登山比赛、自行车登山比赛。还举办泰山优秀历史文化歌舞及《紫气东来》仿宋代帝王封禅表演，“泰安摄影艺术展”、“泰山石文化展”、“泰山文物珍宝展”、“泰山盆景展”、“泰山画展”等丰富多彩的文化艺术活动。

3. 盆景界名人

北京的李树华梅花盆景；姚士才山楂盆景。上海的徐来和微型盆景。河南的梁凤楼柽柳盆景。杭州的潘仲连树桩盆景。扬州的赵庆泉柽柳盆景。四川的张远信树桩盆景。广州的余满本微型盆景。扬州的王永康松树、黄杨盆景等等。

4. 中国盆景大师

中国十大紫砂壶名家排行榜

一、顾景舟，二、徐秀棠，三、吕尧臣，四、汪寅仙，五、徐汉棠，六、谭泉海，七、李昌鸿，八、周桂珍，九、顾绍培，十、鲍志强。

一、顾景舟

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。18岁的时候就拜名师学艺，三十年代后期到上海制壶仿古，54岁进入宜兴蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身)，一生三次参加全国工艺美术代表大会，在整个东南亚的影响都是非常大的，被海内外誉为“壶艺泰斗”，许多出自顾景舟的紫砂壶都成为海内外各大博物馆、文物馆的收藏品。

二、徐秀棠

徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。获奖作品有《坐八怪》、《雪舟学画》等。在紫砂壶名家排名第二位的是徐秀棠，1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年随师父进入蜀山陶业合作社。后来徐秀棠又开始学习彩塑，1959年才开始从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，刻苦学习多年并没有白费，徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，还被多个国家的博物馆收藏，成为国内数一数二的名家。

三、吕尧臣

吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。还开宗立派创造“吕氏绞泥”技法，改变紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”，在紫砂壶名家排名中排在第三的位置。

四、汪寅仙

汪寅仙（1943年-2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导，1976年至1977年，在中央工艺美术学院举办的“日用陶瓷美术设计培训班”进修，1989年她被授予“全国劳动模范”、“全国三八红旗手”荣誉称号，2006年被评为非物质文化遗产传承人、民间艺术文化杰出传承人。

五、徐汉棠

徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。1948年初中毕业后即跟随父母学艺，于五十年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，为顾老师第一弟子。1975——1976年入中央工艺美院进修。他富有艺术天才，功底扎实，善复制传统产品，也精于创新，工艺造型独具匠心，以冰裂纹装饰见长，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手迹，均称“汉棠盆”，为上海盆栽界珍藏。

六、谭泉海

谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法、板桥郑书风，形成自己的独特风格。中国工艺美术大师，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。

七、李昌鸿

中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。1984年，由他设计、沈遽华制作的《九头竹简茶具》获德国莱比锡国际博览会金质奖；1986年《丙寅大吉》组壶（合作)获全国陶艺评比一等奖；2001年创作的《青玉四方》茶具获中国工艺美术精品博览会金奖；2002年新作《母与子》方壶获首届中国工艺美术学会“华艺杯”银奖，同年《一衡茶具》（九件)获中国轻工联合会第四届中国工艺美术精品博览会金奖。

八、周桂珍

1958年进入紫砂工艺厂，在紫砂大师王寅春、顾景舟的带领下，学习紫砂成型的基本技法和知识。周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它的自然美，才算最高境界。她匠心独运的手法和艺术处理，使其作品既形神兼备，又具有很高的艺术水平，超乎前人地达到了和谐统一。作品风格造型典雅、线条流畅、色泽甜美、儒雅大度而极富现代气息。

九、顾绍培

1958年，顾绍培进入宜兴紫砂厂，师从陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。长期授教，在紫砂事业中耕耘了四十余载。深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。曾多次赴日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区进行学术交流与技艺表演。曾获德国莱比锡国际博览会金奖、中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖。

十、鲍志强

1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作，陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。

5. 中国盆景第一村

淘宝网： 　 盛世鑫毅植物园　 经营日本小叶迎春，对节白腊，水腊，黄杨等盆景，价格合理，多精心栽培。土植肥料，假山配件（动物人物房屋桥梁等），多肉摆件，园艺器皿等配套齐全。全场满26元包邮，满50元赠送小礼品。一景一世界，一石定乾坤。

经过多年深加工修剪栽培的盆景，容易长期存活，且具有艺术价值。盛世鑫毅植物园的盆景师傅具有30多年以上的栽培种植修剪经验，精心养护的每一棵盆栽，都具备一定艺术功底。

各种造型，独具一格（直杆式，斜杆式，悬崖式，石夹树附石型，山水盆景，假山群峰，应有尽有）

花肥（水培王，大肥王，饼肥，复合肥，矮壮素等品种齐全）

6. 中国最年轻的盆景大师是谁

1、霍津：民国年间陶塑名家。驼背，人称“驼津”。擅塑仙佛人物和动物，尤以塑牛闻名于世。传世的牛作品多为素胎，能逼真地再现牛的神韵、形态以及纤细的牛毛，世称“霍津牛”。

2、霍子厚：又名文厚，因其跛，人称“跛厚”，民国年间艺人。擅长制作人物，代表作品有《关羽》、《太白醉酒》等，他熟悉历史人物和历史典故，善于抓住历史人手的典型性格，塑造得细腻、生动，颇具写实风格。常在作品上钤用篆书阴文方形印章“霍子厚制”。后开设店号“霍厚记”，又改钤用篆书阴文方形印章“霍厚记造”。

3、温颂龄:名奇，号颂龄，因其跛足，人称“跛奇”。民国时期颇具艺术个性的陶艺家，擅长塑造人物，耻于模仿，喜创新，纯以个人的观察体会创塑人像，在刻画人物性格上有独到之处。作品形象古拙，衣纹线条流畅，釉色凝重大方。抗战时期，广州沦陷（1938年10月中旬），他与儿子和徒弟在香港开了“复兴工业社”，香港沦陷后（1941年），温颂龄饿死于荃湾。

4、林堂煜：初在刘佐潮处当学徒，学习塑造亭宇小品，后改为学习塑造人物，题材较为丰富，具有刘佐朝的作风，其代表作有“杨五郎”，形貌古朴，衣纹简洁有力。其作品常印有“林堂煜造”篆书阳文方章，或“林堂煜作”阴文楷书长条印章。

5、吴灶生（1902-1981）：又名吴炳南，广东石湾人。工艺美术师。自小学习拉坯成型工艺，熟习釉料的配制。民国期间曾自营陶业，1953年任石湾工艺四分社经理，1959年从工业陶瓷厂调到美术陶瓷厂从事釉料研制。长期致力于石湾传统釉色的继承发展，特别对红钧釉和结晶釉的配制和批量生产作出了重要贡献，是石湾上世纪中叶的配釉名师。

6、廖作民（1904-1957）：广东石湾人，原名廖源新，又称廖新。出生于陶艺世家，在艺术氛围的耳濡目染下从小好学上进，酷爱陶艺。少年起到多家陶艺作坊学习陶塑技艺和制陶技术，后随堂兄廖坚学习山公、盆景和器物造型。时廖坚与陈渭岩、潘玉书等名家多有往来，探索切磋，从中获益良多。20世纪30年代与弟廖沧创办“利生”陶艺店。作品以人物陶塑为主，兼作山公盆景、器物。建国后加入石湾工艺生产社。早期风格粗犷写意，后期逐渐吸收潘玉书细致典雅之长。

7、梁华甫（1905-2005）：广东石湾人。年轻时随父梁福学艺，谙熟泥、釉、火的运用，协助父亲经营“醉石轩”。1956年起在美术陶瓷厂创作室研究釉料配制及进行陶艺创作，擅塑人物、鹤、瑞兽等。作品以古雅、朴拙、浑厚出名，并配以变化无穷的釉彩。

8、陈  红：生于1906年，又名陈雄，女，擅长山公创作，一直被误认为男性，被称作“男工红”。解放后在石湾工艺美术陶瓷厂做山公人物，著名作品有《取经》等。

9、区  乾（1907-1958）：广东新会人。父区大为清末民初擅塑鸟兽的著名陶艺名家，区乾自幼随父学艺，继承家传，1952年加入广州人民美术社雕塑工场（后转为石湾美术陶瓷厂）。他注重写生体验生活，作品风格写实逼真，讲究神韵和意境。他是石湾当代动物陶塑的一代宗师，二十世纪五十年代与刘传在石湾陶艺界“双峰并峙”。

10、马  海（1932—2004年）：原名马其海，男，广东顺德人。少年因家贫辍学到广州、澳门等地当小贩、炊事员，在艰苦的条件下自学绘画与雕塑。1956年进入广州人民美术社石湾工场工作。1963年在石湾美术陶瓷厂从事陶艺创作。自学成才，兼收并蓄。作品以人物为主，多喜塑造历史上杰出贡献和高风亮节品德高尚之士，寄情述志，寓意褒贬。

11、何秉聪（1918—1999年）：本名叔明，号南海陶人，祖籍广东南海。早年于南海师范本科毕业，后获香港教育司署早级教师文凭，在省港多所中小学文、史、化学及数学等科任教五十余年；课余致力钻研陶艺从未间断，成为石湾陶釉专家，殊有创新之见；任香港艺术馆名誉顾问十五年；对石湾陶艺独怀深厚感情，积极参与多次在香港举办具规模的石湾陶瓷展览，推动陶艺爱好者及大众对石湾陶艺的认识和收藏。著有《石湾陶艺》、《历史、神话与传说》、《陶艺杂谈》、《釉与涂釉》等。获香港艺术发展局颁予“视觉艺术终身成就奖。

7. 中国盆景第一人是谁

孔泰初大师代表作《春复春》（雀梅）。1964年1月30日，周恩来总理应邀对埃塞俄比亚进行友好访问，将这件作品作为国礼送给海尔·塞拉西一世皇帝。

孔泰初（1903～1985），又名少岳，祖籍番禺，盆景艺人。孔泰初青少年时就喜欢练字习画，有藏古字画的爱好。19岁开始从事盆景研究，崇尚“四王”画法，常常将临摹的树木形态贴于窗门，通过阳光的投影，捕捉盆景造型的结构。

孔泰初从事岭南盆景创作60多年，首创“蓄枝截干”造型艺术，创作出雄伟苍劲的“大树型”盆景。培植的“九里香”、“福建茶”等长枝爆发性强的树种，注重树木根、干、枝的线条美，树干嶙峋苍劲，树冠丰满，枝条疏密有致，富有画意，活现出旷野的风姿，为岭南盆景艺术风格的形成奠定了基础，是岭南盆景“三杰”之一。

8. 中国盆景第一人排名

一、耐阴耐旱的发财树

它在夏天基本三天浇一次水，看着干透了再浇水为好。

二、金心香龙血树-巴西铁

铁巴西是流行的室内大型盆栽，它在室内摆放，格调高雅。它但比较耐阴，不耐寒，特别怕积水。

三、散尾葵

散尾葵是我们生活中常见的景观植物。它在阴暗的房间可连续摆放4～6周，当然缺点是不耐寒，冬天最好在15℃以上，注意保暖。

四、铁树

铁树叶色浓绿，它最怕潮湿，但是耐旱、耐寒、耐阴。生长缓慢，不耐暴晒。

五、橡皮树

它的叶子很大，比较肥厚，有着靓丽的光泽，很有热带的特色，花友也很喜欢养。较耐阴，不耐寒，不可以暴晒，养在室内通风、遮荫处就可以了，盆土可稍偏干。

六、棕竹

也叫观音竹，在我国算是常见的植物，很是优雅，比较较清秀的植物。它喜欢温暖、微润和半阴通风的环境，比较耐旱。

七、金边龙血树

它的形态挺秀，叶片细长飘逸，边缘有桃红，黄，绿三色纵条纹，十分美丽。耐阴力较强。

八、金边富贵竹

又名万寿竹，喜温暖潮湿环境，忌烈日直射，耐阴，很怕寒冷。

九、金钱树

它喜欢温暖环境，养护在半阴处最好，放于散光处也行，盆土干透浇透，浇水不能太勤。

十、国王椰子

它喜欢温暖、湿润和半阴环境，适温 20-30℃.放于散光处，盆土干透浇透。