日式插花常用的花卉(日式插花中单独可以插的花)
1. 日式插花中单独可以插的花
杨柳枝。
是杨柳树的枝条，也是插在观音瓶里的植物。将柳枝插在瓶子里，是利用扦插的方式水培杨柳，可以使其更快生根和生长。健壮的杨柳枝条插在有水的瓶中，一般7天左右植株就可生根，植株的成活率较高且生根速度较快。
杨柳枝本身含有水杨酸等多种营养成分，经过水浸泡后会在水中分解出有机营养成分，是一种纯天然营养肥料。用泡过柳枝的水扦插其他植物，能够使其他植物的枝条快速生根或萌芽。用于浇灌植株，可调节土壤，使植株叶片生长更茂密，花朵更鲜艳。
2. 日式 插花
从形式的角度：富有美感，出离程式化的表达，才是好的花艺；
从内涵的角度：富有情感，蕴含思想的花艺才能称上好的作品。
另外，任何花艺作品不是孤立的存在，她一定是为特定的空间和环境服务的，融入环境而又不失存在感，甚或成为整个空间的灵魂。从这个角度讲：花艺一一在花艺之外。
尤为重要的是：不止步于技术（艺）、不沉伦于炫技，才能让我们以真挚的情感创作出富有生命力、走入心灵的作品。
自然而然、“如花在野”的境界，是花艺家们终生不懈的追求。
3. 在日式插花中,有一些花一般不与其他花插在一起
一、庆典的禁忌花
二次开放癿花、 内向生长癿枝、折断戒剪断癿叶、棣棠、樱花、红枫、木槿、莲花、石蒜、罂粟、芙蓉癿残花、色泽纷乱癿花、接骨木花、木瓜、瑞香花、杜鹃、三股叉枝形癿花、银杏花、马醉木癿花、紫苏、紫藤花、木莲花，辛夷， 、连翘、马兰花、石榴、石楠花、油菜花、梨花、蓟、百日红、凤仙花、芦苇、八仙花、 日本打碗花、萱草、 白花癿槭叶蚊子草、紫萼、栀子花、萍蓬草、木天蓼、紫菀、芭蕉、野西瓜苗、美人蕉、八角釐盘、龙胆、以及其他各类本命戒别名含义丌佳癿花、丌到一日即谢丌能持久癿花等。
1、二才开放癿花。植物因气温等因素在正常花谢后再次开放癿花、除特定品种外，一般是非正常现象，会对植株造成丌利影响，花本身癿`质量也丌佳。
2、向内生长癿枝。一般枝叶都向主干外侧生长、偶有反向向内生长癿，谓之方向丌正。
3、白花癿槭叶蚊子草。槭叶蚊子草日语称“京鹿子” 、其花色白者又称“夏雪草”
4、野西瓜苗、锦葵科植物名。并非是野生癿西瓜苗。学名Hibiscustrionum。此处原文作“朝露草” 。此花造型甚美。 “朝露”有转瞬即逝之意，而别列入庆典禁忌花。
5、文章中罗列癿庆典禁忌花名，戒因有毒、有异味、花期过段、戒因花名、花意丌喜庆、作者未加以细说。但花名、花意之类是在日语特定环境下而言、中国读者仅供参考。
二、庆祝搬迁新居的禁忌花
新居最忌火。插花时凡红色癿花、戒其花名带“红” 、 “赤” 、 “火”等字眼癿，皀丌宜使用。
三、桌台插花的要点
桌台上有香炉焚香时，台前癿花严禁使用红色戒有香气癿花。因红色象征火之色。而有香气则不焚香之味互碍之故。且台前癿插花、以自然随意癿投入花为佳。如壁龛内已有生花戒挂花等，则台前可丌必再用插花，而可放置其他饰物。
4. 日本插花最注意的是
个人觉得他们受东方的影响比较大，东方文人插花的成分多一些。
以淡雅，意境为主，用花讲究，少而精。
传统的花更受重视。
另外当然也有西洋的影响，用花多，热烈，对意境没那么重视，讲究色彩的搭配，调和。
比较喜欢用现代花卉和材料。
5. 日本插花艺术的插花方式
东方插花艺术以中国、日本为主流，东方传统的插花以表现植物的自然形态美见长，创作时遵循的基本法则是要符合植物自然生长规律。创作中要考虑草木花卉生长的自然形态，使作品达到一种“虽由人作，宛若天开”的艺术境界。
构图布局上讲究以下几个方面:
1、起把紧：自然草木的发芽与生长，都是由一点向周边扩展的，所以插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，这样才能显示其自然生机。如松散交叉就像杂草丛生，既无生气也失美感。日本插花，也是从这个意念出发，强调“点”的插法。
2、表现花材自然美：如潇洒飘逸的柳枝，创作中如使其聚集成丛，有违天意则失去其魅力;表现梅花时，不表现其横斜疏影的姿态，就等于失去了梅花的自然美;竹子的美则在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美，插花对素材的应用，是一个源于自然、取于自然、依于自然、再现自然的过程，一切以自然为本，是自然式插法创作的先决条件。
3、花型也符合植物自然形态：自然式插法的花型所分的直立、倾斜、下垂等型式，也是根据 植物自然形态而定的。植物生长有向阳性，直立型插花有如阳光在正立方，所有枝叶方向都向上，倾斜型插花有如阳光位于斜上方，放花叶倾向一侧，下垂型则适于蔓性枝条，向下悬垂。
6. 日式花瓶插花
日本花道常用花：樱花、蔷薇、百合、梅花、兰花、桃花、杜鹃花、牡丹花、荷花等。花道中使用的材料也包括树枝、葡萄藤、树叶、草、浆果、水果、种子和花，当然也包括干枯的植物。 日本室町时期的挂花、吊花瓶插花法以及使用日常生活用具插花的技法在立花师傅中风行一时。在这个基础上，日本元禄时代又推出了一种新的插花法“投入花”。“投入花”是一种花道流派。提倡尽量保存花的自然样式。随着花道艺术的兴起，茶室内也讲究用鲜花装饰。多装饰茶室服务的投入花强调花枝弯折，向外伸展的插花格式。由于投入花较立花省工、省钱，所以很快在中、下层町民中间普及开来，并很快从茶道中分离出来，自成一体。 日本明和、安永年间以投入花为基础，相继涌现不少插花流派。其中比较有名的是一种流仪花。根据它的流仪和理论，起名为生花（把带枝的花艺术地插在瓶里或盘里的一种插花艺术），亦称正花、活花。生花技术讲究保持草木的自然姿态，强调体、用、留、真、副、体的调和，体现了儒教道德求天、地、人三材调和的思想。由于以上原因，插花时花形整体必须呈^形即三角形。加之生花流仪是日本花道界最古老、最正统的流派。 十五世纪由立花名家专庆创造的池坊花是当今花道界最古老的流派。池坊之名取自京都六角堂（顶法寺），当年六角堂内的许多僧人都擅长专庆的立花。所以池坊又是花道的代名词。 日本宽政三年（1462）池坊插花术的开山祖专庆应邀为武将佐佐木高秀插花。几十枝鲜花插入金瓶内，绮丽无比，顷刻专庆的池坊插花术在立花界获得很高的声誉。十六世纪专应创作了《池坊专应口传》、专荣创作了《池坊专荣传书》。通过专应、专荣的努力，池坊立花成为花道界的主流派。直到今天，池坊立花仍是日本国内规模最大的花道流派。特别是战后建立了池坊学园。使用新的教授方法培养花道人材。与此同时，也开展对花道理论、技艺的研究。 未生流派是日本江户初期由未生斋一莆（1761-1824）创立的另一个花道流派。今天，未生流派已发展成为比较有代表性的流派之一，致力于花道知识的普及工作。如今未生流派内又相继出现了斋家未生派、庵家未生派、院家未生派、嵯峨未生派、未生派中山文莆会、真养未生派、平安未生派、本能寺未生派、未生箢、大坂未生派、未生方云派、都未生派、洛阳未生派等等。未生派将儒家的天地人合作为插花的原理。基本花形为体现天圆、地方统一体的两个直角三角形。在直角三角形内，未生流派进行多种多样的创造发挥。其作品的特点是明快、简洁。 日本明治末年由小原云心（1861-1916）创立的小原流至今仍是日本有代表性的花道流派之一。云心自幼随父学习池坊的插花技术。后来云心发现池坊派插花术重心过高，不够安稳。便创立了有重量感、重心偏低的插花术。接受自然影响的小原插花术以新颖的花型，为插花技艺增添了时代感。小原插花术的诞生是日本人学习西方文学的反映。但是，小原的插花试一直受到正统派的指责。云心不同于其他流派逐个收弟子学艺，而是招收弟子在自己家进行集体教授。这种教学法在当时可谓划时代的创举。至今小原流派的自然主义插花术仍受到不少日本人的喜爱。 由使节河原苍风（1900- ）创立的草月流派是战后兴起的新流派。今天它同未生流派、小原流派一样。使节河原苍生批判了形式固定化的传统流派，提出自由地使用花器，自由处理素材的新理论。草月流派着眼于现实生活，组织造形，将西方的艺术观点糅合于插花艺术之中。铁丝、塑料、玻璃、石膏等均成为草月流派使用的插花辅助材料。今天尽管日本人对草月流派的评价各不相同，但它仍然是有实力的花道流派之一。
7. 日式插花中单独可以插的花是什么
花艺是装点生活的艺术，是将花、植物经过构思、制作而创造出的艺术品。花艺最重要的讲究与周围环境和气氛协调融合。这其中，居家插花是一种常见的、备受人们喜爱的饰家艺术。所以我来谈谈居家插花吧。闲暇之余，信手拈来，“被遗忘的角落”，也可以是发挥想象力的好去处，桌上摆花、墙角搁花、空中悬花、落地置花等。
居家插花讲究的是空间构成，一件花艺作品，在比例、色彩、风格、质感上都需要与其所处
的环境融为一体。
插花总体上可分为两种，一种是以中国、日本等国为代表的东方风格插花，另一
种是以欧美国家为代表的西方风格插花。这两种风格有着较明显的区别。
东方插花
中国和日本等国的东方式插花，崇尚自然、朴实秀雅，富含深刻的寓意。其特点为：
1、使用花材不求繁多，只需要插几枝便能起到画龙点睛的作用。造型较多运用青枝、绿
叶来构线、衬托。常用的有银柳、火棘、松树等。
2、形式追求线条、构图的完美变化，崇尚自然、简洁清新，讲究“虽由人作，宛若天成”之境。
遵循一定的原则，但又不拘成法。
3、插花用色朴素大方，清雅绝俗，一般只用2-3种花色，简洁明了。对色彩的处理，较多运
用对比色、特别是利用容器的色调来反衬，同时也采用枝叶的衬托。
西方风格插花
西方风格的插花，注重色彩的渲染，强调装饰 的丰茂，布置形式为几何形体，表现人为
的艺术美和图案美。它的特点如下。
1、用花数量多，有繁盛之感。一般以草本花卉为主，如香石竹、扶郎花、百合、马蹄莲得月
季。
2、形式注重几何构图，讲究对称型的插法有雍容华贵之态。常见半球型、椭圆形，金字塔和扇
面形状，亦有将切花插成高低不一的不规则形状。
3 、色彩力求重艳丽，创造出热烈的气氛，具有豪华富贵之气。花色相配，一件作品较多彩取向个
颜色组合在一起，形成多个彩色的面块，因此有人称其为色块插花。亦有将各种花混插在一起创
造了五彩缤纷的效果。
插花的色彩配置
插花的色彩配置，具体可以从三个方面进行研究，一是花卉与卉花之间的色彩关系，二
是花与容器之间的关系。三是插花与环境、季节之间的关系。
1、花与花之间的色彩关系，可用多种色彩来搭配，也可使用单色，只要配合在一起的颜色能够
协调。插花中的青枝、绿中起着很重要的作用。枝叶有各种形态和色彩，运用得体就能收到良好的
效果。
花卉间的合理配置，还应注意色彩的重量感和体量感。色彩的重量戌到注要 取决于明度，明度
高者显得轻，明度低者显得重。正确使用色彩重量感，可使色彩关系平衡、稳定。
2、花卉与容器的色彩要求协调，但并不要求一致，主要从两个方面进行配合：一是彩用对比色
组合；另一种是采用调合色组合。
3、插花的色彩根据环境的色彩来配制，在环境色较深的情况下，插花色彩以选择淡雅为宜。环
境简洁明亮的，插花色彩可以用得浓郁、鲜艳一些。
就东西方花艺的特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚对比强烈；而东方的花艺则
花枝少，着重自然姿态美，多用浅、淡色彩，以优雅见长。个人比较喜欢东方风格的插花啦，不知道题主有没有明白一些呢？
8. 日式插花一般都用什么花
15 到16 世纪以后，随着插花文化的普及，日本的插花艺术进一步发展，除了立花的花型进一步完善之外，还出现了“生花”等样式。
这段时间在日本，插花的理论发展越来越完善，相应的插花著作也相继问世，比如《池坊专应口传书》、《立花大全》、《立花时势妆》等，也出现了很多新的插花流派。1673 年，日本插花刊物《替花秘书》首次出现“花道”一词。17 世纪末《瓶史》传入日本, 并得到发扬，从而出现了“宏道流”。
9. 日式插花中单独可以插的花有哪些
插花分为三大类，东方式插花、西方式插花、现代式插花。
东方式插花起源于中国，以中国和日本为代表，其插花艺术富含东方的文化艺术，崇尚自然地力量，主要特点是以花达“意”，通过插花作品传达思想情感，富含艺术感，比较适合装饰家庭环境。
西方式插花于埃及，以美国和一些欧美国家为代表，西方式插花的特征富含着西方的个性观念，崇尚“人类征服自然的力量”，其做出来的插花作品都是比较个性化，按照西方的理念去创作的，所以主要特点就是个性、自由。
现代式插花结合了东方式插花和西方式插花的特点，主要特点就是个性、自由、灵活多变，插花用的材质不再限制于植物，还有纸质和泡沫等其他类型的材质，形状小的不足100mm，大的打到建筑物般大小的绿色雕塑。
现代式插花因为可以用其他材质代替，鲜花的持久性强，相对于植物花比较耐用，深受现代人们的喜欢，如果朋友你打算学插花的话最好是找一家既可以学到植物花的插花技巧，又可以学到仿真花的制作技巧和插花技巧的学校，广州的那个爱丁堡它的课程比较全面，都包含了这些课程，希望可以帮助到你。
10. 日式插花常见的类型有哪些
欧式插花又叫西式插花起源于地中海沿岸，经过几千年的发展，直到十四至十六世纪，现代西洋式插花的基础才正式确立。跟中式、日式插花这些东方插花相比，西式插花更加强调实用的设计理念，对“环境”的要求没那么高，因此更容易融入生活之中。
欧式插花注重花材的外形，追求花群块面和群体组合后产生的艺术感。
构图上，欧式插花作品构图多用对称式、均齐式的形式，如三角形、扇形等。布局均匀有致、主次分明。
而在花材和色彩的选择上，欧式插花通常风格热烈、简明。会用到大量不同色彩和质感的花组合，让作品显得繁盛、热闹，非常有 “形色之美”。