花卉的图案已经(花卉的图案设计)

1. 花卉的图案设计

花卉纹样组织形式有:二方连续排列，四方连续排列，二分之一排列，散点式排列等。

2. 花卉的图案设计图片

花卉植物纹有盛开的牡丹花、折枝花、宝相花、散点花和卷草纹，形象处理的十分饱满生动，“花鸟纹锦”(新疆吐鲁番出土)，以盛开的牡丹花为中心，周围有展翅飞翔的蜂蝶和练鹊，有迎花飞舞的鹦鹉，有宁静的山岳和飞荡的祥云，疏密有致，花鸟争春。锦边配上蓝地花卉二方连续的装饰带，色彩华丽，制作精美，代表了唐锦的工艺水平和装饰特点。

3. 花卉的图案设计纹样

。⒈按素材分类在设计图案时首选要收集素材，不同的素材有不同的特点和不同的审美要求，设计者在生活中收集到的美的东西，如风景、花卉、动物、人物、几何图形、创意图形、传统及后现代艺术纹样等，都可以用来进行图案设计。

⒉按用途分类图案按用途可分为生活用品和陈设用品两大类。如日常生活中，在染织、服饰、陶瓷、家具、家电等生活用品中的图案运用。还有如装饰壁挂、工艺陈设等主要用于观赏的物品中的图案运用。

⒊按空间分类图案设计按使用空间可分为平面装饰和立体装饰两大类。平面图案设计是在二维空间中进行设计与应用的图案表现，如广告招贴、染织服饰、书籍装帧、建筑装饰材料中的图案运用等；立体装饰图案设计是在三维空间进行设计并应用到装饰物表现且具有空间效果的图案表现，如陶瓷器物、工艺金属制品、雕刻玉木石制品、家具造型设计、建筑园林设计、服装设计、工艺用品外观装饰灯。

⒋按组织形式分类从图案组织上可分为独立式和连续式两类。独立式受外形左右，分为单位纹样和适合纹样；连续式变化多分为四方连续和二方连续等综合纹样...

4. 花卉的图案设计说明

云、闪电、海洋、江、湖、河、山、沙漠、树木、花草、人、动物等；各类照片、电影、舞蹈、电视、卡通、绘画、雕塑、图案、标志等；圆、方、三角、点、线、面等。

设计元素是相当于设计中的基础符号，不同行业的设计有不同的设计元素。设计元素是为设计手段准备的基本单位。

例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。

视觉元素：概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。

扩展资料

设计元素的分类

1、来自大自然中的有：云、闪电、海洋、江、湖、河、山、沙漠、树木、花草、人、动物等；

2、来自艺术的有：各类照片、电影、舞蹈、电视、卡通、绘画、雕塑、图案、标志等；

3、来自抽象的有：圆、方、三角、点、线、面等；

4、来自工业的有：各类厂房、建筑、设备、机械、运输工具、交通工具等；

5、来自生活的有：各类生活用品、电器、玩具、文具、家具等。

下面我们具体介绍平面设计的构成方式。

元素的运用

点、线、面的构成

形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。

平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。

1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：

2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。

3.接触：形与形之间边缘正好相切。

4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。

5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。

6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。

7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。

8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。

9.重合：形与形之间相互重合，变为一体。

5. 花卉的图案设计基础

纹样的组织规律

具象图案根据其内容可以分为花卉图案、风景图案、人物图案、动物图案等。具象图案在图案设计中占有显著地位，它是人们从具象的自然形态中美化、创造出来的。具象图案的设计要摆脱纯自然的束缚，用归纳手法来获取自然形态，使其具有图案美。设计图案必须对媒介对象有透彻的了解，并且也要选择适合内容的表达方式。抽象图案适用于音乐、美术、哲学、宗教、信息等不具有具体外形的内容，以将其可视化。

抽象图案在那些特定地域的观光海报，或特定商品的宣传海报上就不太适宜应用。抽象图案在电脑设计上有着惊人的表现力。

6. 花卉的图案设计样式有哪几种

油画装饰画、动感画、木制画、金箔画、摄影画、丝绸画、编织画 装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。装饰画的起源可以追潮到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。确切的讲是起源于战国时期的帛画艺术，一般分为具象题材、意象题材、花卉题材、人物肖像题材抽象题材和综合题材等等。洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。 装饰画风格有现代装饰画、.黑白装饰画、欧式装饰画、美式装饰画、中式装饰画、卡通装饰画。 画的风格要根据装修和主体家具风格而定，同一环境中的画风最好一致，不要有大的冲突，否则就会让人感到杂乱和不适，比如将国画与现代抽象绘画同室而居，就会显得不伦不类。收藏扇面书画究竟是尺幅大点好还是小点好?北宋米芾说，挂画不过三尺，否则会被磨坏污损。老式厅堂，比较高大，悬挂的书画也大。 选择技巧：

1、装饰油画要和自己的装修风格协调，简约的居室配现代感强的油画会使房间充满活力，可选无外框油画。欧式和古典的居室选择写实风格的油画，如人物肖像，风景等。最好加浮雕外框， 显得富丽堂皇，雍容华贵。

2、色彩上和室内的墙面家具陈设有呼应，不显得孤立。如果是深沉稳重的家具式样，画就要选与之协调的古朴素雅的画。若是明亮简洁的家具和装修，最好选择活泼，温馨，前卫，抽象类的。

3、最重要的，当然是要选择你自己喜欢的，相比之下其他都是次要的，能给你带来心灵愉悦和放松是巧手装饰油画的最大价值。

4、尽量选择手绘油画，市场有印刷填色的仿真油画，时间长了会氧化变色。一般从画面的笔触就能分辨出:手绘油画的画面有明显的凹凸感，而印刷的画面平滑，只是局部用油画颜料填色。

5、无框画是装饰画的一种，作为最流行的装饰画的表现形式，无框画的无拘、无束、无框的表现形式受到越来越多的人们的喜爱。

7. 花卉的图案设计理念

一、中国传统图案的文化意蕴

中国的传统图案在历史的不断发展中，呈现着不断变化的趋势，代表着每个时期人们对未来的冀望。但其中所含的艺术元素却是毋庸置疑的，中国传统图案总体上的图案类型可分为七大类型，包括龙纹图案、凤纹图案、汉字图案、仕女图案、花卉图案、十二生肖图案、瑞兽图案，其中数龙的图案在艺术设计领域中运用的最多，还有，瑞兽图案的品类最为独特繁多。意蕴是指将艺术形态物品具有的社会意义与生活意义内在化的思维。总的来说，以上的传统图案的类型，可分为以下几种文化意蕴：

(一)信仰的意蕴

在中国封建时期，人们对大自然的认识还很短缺，认为人类是由大自然控制着的，力量渺小。为了祈求身体安康、趋吉避凶来获得生存下去的权利，因此，就衍生了瑞兽等不同形态的图案出现，它们寄托着人们对大自然的美好祈求和庇佑；当然，当祈求得到满足后，人们也就开始了对大自然的感恩，这就衍生了许多具有感恩意义的凤纹图案，代表着期望太平的想法。

(二)思想的意蕴

中国历代而来，都受着封建王朝的强烈熏陶，这是一个权力聚集的体制，有了权力也就有了思想意识，它强固的根植在每个朝代民众的脑海里，那就是对统治者的膜拜与服从。

(三)民俗的意蕴

中国传统图案大都体现着每个时期的民俗风情，是一个人文景观的生活缩略图。它在一定程度上规范了那个时期人们的行为，形成了巨大的民族凝聚力。

二、中国传统图案独特的文化意蕴对现代平面设计的启迪

中国传统图案代表着人们对未来的美好向往。它之所以能一直被流传下来，是因为它具有独特的文化艺术气息，中国的传统图案清新自然，是古代人们发自内心对外界事物纯真的感情，对生命的赞美。它凝聚着人们对生活的热烈追求，对自由太平的歌颂。一般来说，现代的平面设计思想都是有某些具有象征意义的事物联想出来的，具有一定发散性，但这种象征意义在中国传统图案的文化意蕴里，是本身就具有的。

三、中国传统图案在现代平面设计中的应用

从事平面设计需要对电脑平面设计体系结构有一个清晰、系统、专业的理解和认识，全方位、多角度的设计思维以及敏锐、细致的鉴赏能力和审美意识，那么，关于中国传统图案在平面设计中的应用，主要是形式的提取与文化精神的传承，现从这个发面解说。

(一)形式的提取

首先，中国传统图案形式的提取不应只是简单的“照葫芦画瓢”，还应在其基础上进行简化，并衍生出别的东西。既要注重装饰的完整性，又要